Skip to content Skip to footer

Despre Grev Kafi

Simbolism în patru mâini – viața, opera și filozofia unui cuplu de artiști unici

✦ Cine este Grev Kafi?

Grev Kafi
Grigorie Cabacinîi și Evdochia Fidelscaia

Grev Kafi este pseudonimul artistic al pictorilor Evdochia Fidelscaia și Grigorie Cabacinîi – un cuplu de artiști simboliști care, timp de peste 57 de ani, a creat nenumărate opere de artă marcate de profunzime filozofică și un stil inconfundabil.

Picturile lor se încadrează în curentul simbolist, unde fiecare formă, culoare și compoziție transmite un mesaj ascuns, o reflecție interioară, o legătură între lumea materială și cea spirituală. Alegoriile, cifrurile și simbolurile sunt folosite pentru a trezi privitorul din percepția superficială și a-l invita la o călătorie a inimii de intuire și înțelegere a existenței.

✦ Tehnica celor „patru mâini”

Unicitatea stilului Grev Kafi constă și în tehnica specială de pictură – „tehnica celor patru mâini” – dezvoltată inițial din nevoia de a picta rapid peisajele montane din Tien Shan. Cu timpul, această metodă a evoluat într-un mod de lucru profund armonizat, în care cei doi artiști colaborau perfect la nivel de idee, concept și execuție. Tehnica a devenit un simbol al unității lor sufletești și artistice.

✦ Biografii

Grigorie Petrovici Cabacinîi s-a născut în anul 1932, în orașul Konotop, regiunea Sumî. A studiat la o școală de arte din Chișinău, apoi la Institutul de Stat de Artă din Harkov, specializarea pictură.

Evdochia Ivanovna Fidelscaia s-a născut în satul Jura, raionul Rîbnița (fosta RSS Moldovenească). A urmat Colegiul de Arte din Chișinău și Institutul de Artă din Harkov, specializându-se tot în pictură.

✦ Parcurs artistic și activitate

Grigorie Cabacinîi și studenții
Anii 1960–1978, Grigorie Cabacinîi a predat la Facultatea de Artă și Grafică a Institutului Pedagogic Abai, unde a condus Catedra de Pictură și Compoziție. Cei doi au devenit membri ai Uniunii Artiștilor din Kazahstan.
  • Anii ’60–’78 – După terminarea studiilor, pictorii au fost repartizați în Alma-Ata, capitala Kazahstanului. Orașul nu i-a impresionat în mod deosebit, însă apropierea de munții Tien Shan le-a marcat profund aspirația artistică. Au descoperit acolo grandoarea cerului, vârfurile înzăpezite și frumusețea naturii, care le-a devenit inspirație timp de 15 ani.
  • 1978 – La invitația Ministerului Culturii al RSSM, s-au întors la Chișinău, reluând activitățile pedagogice și creative.
  • Sfârșitul anilor ’80 – Organizează expoziții personale la Chișinău, Moscova și în regiunea Moscovei, foarte bine primite de public și mediatizate intens în presă, la radio și TV.
  • 1998–1999 – Participă la Festivalul Internațional Pedagogic de Arte „ORPHEUS” din Ucraina, unde devin laureați. Sunt invitați să expună în mai multe orașe din Moldova, Ucraina și regiunea transnistreană: Belgorod-Dnestrovsk, Izmail, Slavutich, Kiev etc.

Sculptorul G. Potoțchi scria:
„Lumea tablourilor Grev Kafi este optimistă și promovează ideea unei realități frumoase și plină de secrete, la fel de pură ca lumea unui copil.”

✦ Perioada de maturitate artistică (1990–2020)

Acești ani au reprezentat apogeul creației, marcând dezvoltarea stilului personal și maturizarea filozofiei artistice. Au fost create unele dintre cele mai reprezentative lucrări:

  • Rugăciunea, În pragul eternității, Zborul peste grădina înfloritoare, Oceanul împietrit, Mesagerul Luminii, Lumea este plină de bucurie, Sfânta Duminică, Geniul, Isis, Troița, Hristos, Pictorul, Sfântul.

✦ Construcția muzeului (2015–2020)

În această perioadă, întreaga energie a fost canalizată spre visul de o viață – crearea unui muzeu care să găzduiască și să protejeze întreaga operă Grev Kafi. Arhitectura, designul, construcția și amenajarea au fost atent coordonate chiar de către artiști și echipa fondatoare.

✦ Simbolismul în arta Grev Kafi

Grev Kafi ”Orfeus”

Începând din anii ’70, influența filosofiei indiene, a creștinismului, religiilor lumii, Eticii Vii (Agni Yoga) și Teosofiei a început să se regăsească în operele lor. Simbolurile nu mai erau doar forme plastice, ci instrumente de comunicare profundă, menite să trezească intuiția și înțelegerea spirituală.

🔸 Simbolismul mitic

Se regăsește în lucrări precum Isis, Orfeu, Maica Lumii, Prometeu, Hermes Trismegistul, Viziunea Maicii Domnului, Trecerea, Androginul, În al nouălea cer și altele.
Simboluri: soarele, luna, cercul, pomul vieții, șarpele ouroboros, semne egiptene și vedice.

🔸 Simbolismul religios

Picturi precum Moise, Solomon, Crișna, Hristos a înviat, Buddha, Sfântul, Troița, Serghie de Radonej reflectă semne ale credințelor universale.
Simboluri: crucea, îngeri, lotusul, focul sacru, fluierul, semnele Vișnu etc.

🔸 Simbolismul mistic

Opere precum Chemarea, Pustnicul, Eternitatea, Lăcașul Luminii, Visul, Rugăciunea, Mesagerul Luminii exprimă idei esoterice și stări de conștiință extinsă.
Simboluri: lumină, cercuri concentrice, ape sacre, femeia sacră, arcane mistice, cercuri și spirale.

✦ Filosofie artistică

„Este ușor să pictezi un peisaj, dar cum pictezi o idee abstractă?
Doar prin simboluri. Ele pot fi simple, complexe sau combinate, dar toate sunt porți spre tărâmuri interioare.” – Grev Kafi

Simbolul este viu, iar interpretarea lui este infinită. Arta Grev Kafi oferă răspunsuri care sunt descoperite printr-o gândire deschisă care trezește intuiția și inspiră căutarea interioară.